Utvalgte smakebiter akkurat nå

DGA på 300g syrefritt matt papir og med meget god fargebestandighet. Signert og nummerert.  Teknikk: D.G.A.  (Digital Graphic Art) 40 x 30 cm, av Line Elghøy Marsdal. ​​ DET VAR EN GANG ET LITE LAND... kommer kun i liten størrelse, og har et nummerert opplag på 200 stk.   Line Marsdal har et særegent urbant uttrykk i sine  akrylmalerier og DGA (Digital Graphic Art). Den røffe stilen gir assosiasjoner til slitte murvegger, og menneskene (som ofte vises bakfra)  gir en ekstra følelse av å se utenfra og inn. Enten i andres liv, eller tidsmessig i egne minner.  Eller framover. Inspirasjonen kommer ofte fra detaljer og systemer i urbane miljøer, flokkmentalitet og janteloven.  Og hverdagsliv. Med en forkjærlighet for uvanlige kombinasjoner og kontraster.  På skissestadiet kan det starte med linosnitt og foto. Eller med en tekst, -som utvikles videre til tittel underveis.  Titlene betyr ofte mye i arbeidene.  Når form og komposisjon må skapes før noe uttrykkes på lerret eller digitalt, -er prosessen ofte som et puslespill. Bitene legges mentalt i ulike komposisjoner. Så starter penselstrøkene når puslespillet ‘sitter’.  Andre ganger starter prosessen direkte med penselstrøk og lag, -og arbeidet står helt fritt til å utvikles underveis.  De samme elementer og mennesker males ofte flere ganger og dukker opp i både malerier og DGA. I maleriene  bestemmes det ofte i løpet av den frie prosessen hvilke mennesker eller situasjoner som skal utvikles. I DGA er det lagvis arbeide med lag skapt for hånd og lag skapt digitalt. Til slutt i prosessen gjøres alle lag om til ett,  og originalen blir en datafil som må trykkes for å bli til et nummerert begrenset opplag til å henges på vegg.

DGA på 300g syrefritt matt papir og med meget god fargebestandighet. Signert og nummerert.  Teknikk: D.G.A.  (Digital Graphic Art) 40 x 30 cm, av Line Elghøy Marsdal. ​​ EVENTYRSKOGEN kommer kun i liten størrelse, og har et nummerert opplag på 50 stk.   Line Marsdal har et særegent urbant uttrykk i sine  akrylmalerier og DGA (Digital Graphic Art). Den røffe stilen gir assosiasjoner til slitte murvegger, og menneskene (som ofte vises bakfra)  gir en ekstra følelse av å se utenfra og inn. Enten i andres liv, eller tidsmessig i egne minner.  Eller framover. Inspirasjonen kommer ofte fra detaljer og systemer i urbane miljøer, flokkmentalitet og janteloven.  Og hverdagsliv. Med en forkjærlighet for uvanlige kombinasjoner og kontraster.  På skissestadiet kan det starte med linosnitt og foto. Eller med en tekst, -som utvikles videre til tittel underveis.  Titlene betyr ofte mye i arbeidene.  Når form og komposisjon må skapes før noe uttrykkes på lerret eller digitalt, -er prosessen ofte som et puslespill. Bitene legges mentalt i ulike komposisjoner. Så starter penselstrøkene når puslespillet ‘sitter’.  Andre ganger starter prosessen direkte med penselstrøk og lag, -og arbeidet står helt fritt til å utvikles underveis.  De samme elementer og mennesker males ofte flere ganger og dukker opp i både malerier og DGA. I maleriene  bestemmes det ofte i løpet av den frie prosessen hvilke mennesker eller situasjoner som skal utvikles. I DGA er det lagvis arbeide med lag skapt for hånd og lag skapt digitalt. Til slutt i prosessen gjøres alle lag om til ett,  og originalen blir en datafil som må trykkes for å bli til et nummerert begrenset opplag til å henges på vegg.

DGA på 300g syrefritt matt papir og med meget god fargebestandighet. Signert og nummerert.  Teknikk: D.G.A.  (Digital Graphic Art) 40 x 30 cm, av Line Elghøy Marsdal. ​​ LÅVE & ULLSOKKER kommer kun i liten størrelse, og har et nummerert opplag på 180 stk.   Line Marsdal har et særegent urbant uttrykk i sine  akrylmalerier og DGA (Digital Graphic Art). Den røffe stilen gir assosiasjoner til slitte murvegger, og menneskene (som ofte vises bakfra)  gir en ekstra følelse av å se utenfra og inn. Enten i andres liv, eller tidsmessig i egne minner.  Eller framover. Inspirasjonen kommer ofte fra detaljer og systemer i urbane miljøer, flokkmentalitet og janteloven.  Og hverdagsliv. Med en forkjærlighet for uvanlige kombinasjoner og kontraster.  På skissestadiet kan det starte med linosnitt og foto. Eller med en tekst, -som utvikles videre til tittel underveis.  Titlene betyr ofte mye i arbeidene.  Når form og komposisjon må skapes før noe uttrykkes på lerret eller digitalt, -er prosessen ofte som et puslespill. Bitene legges mentalt i ulike komposisjoner. Så starter penselstrøkene når puslespillet ‘sitter’.  Andre ganger starter prosessen direkte med penselstrøk og lag, -og arbeidet står helt fritt til å utvikles underveis.  De samme elementer og mennesker males ofte flere ganger og dukker opp i både malerier og DGA. I maleriene  bestemmes det ofte i løpet av den frie prosessen hvilke mennesker eller situasjoner som skal utvikles. I DGA er det lagvis arbeide med lag skapt for hånd og lag skapt digitalt. Til slutt i prosessen gjøres alle lag om til ett,  og originalen blir en datafil som må trykkes for å bli til et nummerert begrenset opplag til å henges på vegg.

DGA på 300g syrefritt matt papir og med meget god fargebestandighet. Signert og nummerert.  Teknikk: D.G.A.  (Digital Graphic Art) 40 x 30 cm, av Line Elghøy Marsdal. ​​ MARSHMALLOW kommer kun i liten størrelse, og har et nummerert opplag på 180 stk.   Line Marsdal har et særegent urbant uttrykk i sine  akrylmalerier og DGA (Digital Graphic Art). Den røffe stilen gir assosiasjoner til slitte murvegger, og menneskene (som ofte vises bakfra)  gir en ekstra følelse av å se utenfra og inn. Enten i andres liv, eller tidsmessig i egne minner.  Eller framover. Inspirasjonen kommer ofte fra detaljer og systemer i urbane miljøer, flokkmentalitet og janteloven.  Og hverdagsliv. Med en forkjærlighet for uvanlige kombinasjoner og kontraster.  På skissestadiet kan det starte med linosnitt og foto. Eller med en tekst, -som utvikles videre til tittel underveis.  Titlene betyr ofte mye i arbeidene.  Når form og komposisjon må skapes før noe uttrykkes på lerret eller digitalt, -er prosessen ofte som et puslespill. Bitene legges mentalt i ulike komposisjoner. Så starter penselstrøkene når puslespillet ‘sitter’.  Andre ganger starter prosessen direkte med penselstrøk og lag, -og arbeidet står helt fritt til å utvikles underveis.  De samme elementer og mennesker males ofte flere ganger og dukker opp i både malerier og DGA. I maleriene  bestemmes det ofte i løpet av den frie prosessen hvilke mennesker eller situasjoner som skal utvikles. I DGA er det lagvis arbeide med lag skapt for hånd og lag skapt digitalt. Til slutt i prosessen gjøres alle lag om til ett,  og originalen blir en datafil som må trykkes for å bli til et nummerert begrenset opplag til å henges på vegg.

DGA på 300g syrefritt matt papir og med meget god fargebestandighet. Signert og nummerert.  Teknikk: D.G.A.  (Digital Graphic Art) 40 x 30 cm, av Line Elghøy Marsdal. ​​ NOEN RAPPA GLORIEN MIN kommer kun i liten størrelse, og har et nummerert opplag på 200 stk.   Line Marsdal har et særegent urbant uttrykk i sine  akrylmalerier og DGA (Digital Graphic Art). Den røffe stilen gir assosiasjoner til slitte murvegger, og menneskene (som ofte vises bakfra)  gir en ekstra følelse av å se utenfra og inn. Enten i andres liv, eller tidsmessig i egne minner.  Eller framover. Inspirasjonen kommer ofte fra detaljer og systemer i urbane miljøer, flokkmentalitet og janteloven.  Og hverdagsliv. Med en forkjærlighet for uvanlige kombinasjoner og kontraster.  På skissestadiet kan det starte med linosnitt og foto. Eller med en tekst, -som utvikles videre til tittel underveis.  Titlene betyr ofte mye i arbeidene.  Når form og komposisjon må skapes før noe uttrykkes på lerret eller digitalt, -er prosessen ofte som et puslespill. Bitene legges mentalt i ulike komposisjoner. Så starter penselstrøkene når puslespillet ‘sitter’.  Andre ganger starter prosessen direkte med penselstrøk og lag, -og arbeidet står helt fritt til å utvikles underveis.  De samme elementer og mennesker males ofte flere ganger og dukker opp i både malerier og DGA. I maleriene  bestemmes det ofte i løpet av den frie prosessen hvilke mennesker eller situasjoner som skal utvikles. I DGA er det lagvis arbeide med lag skapt for hånd og lag skapt digitalt. Til slutt i prosessen gjøres alle lag om til ett,  og originalen blir en datafil som må trykkes for å bli til et nummerert begrenset opplag til å henges på vegg.

DGA på 300g syrefritt matt papir og med meget god fargebestandighet. Signert og nummerert.  Teknikk: D.G.A.  (Digital Graphic Art) 50 x 70 cm, av Line Elghøy Marsdal. DRØMMEMINNER kommer kun i stor størrelse, og har et nummerert opplag på 100 stk.   Line Marsdal har et særegent urbant uttrykk i sine  akrylmalerier og DGA (Digital Graphic Art). Den røffe stilen gir assosiasjoner til slitte murvegger, og menneskene (som ofte vises bakfra)  gir en ekstra følelse av å se utenfra og inn. Enten i andres liv, eller tidsmessig i egne minner.  Eller framover. Inspirasjonen kommer ofte fra detaljer og systemer i urbane miljøer, flokkmentalitet og janteloven.  Og hverdagsliv. Med en forkjærlighet for uvanlige kombinasjoner og kontraster.  På skissestadiet kan det starte med linosnitt og foto. Eller med en tekst, -som utvikles videre til tittel underveis.  Titlene betyr ofte mye i arbeidene.  Når form og komposisjon må skapes før noe uttrykkes på lerret eller digitalt, -er prosessen ofte som et puslespill. Bitene legges mentalt i ulike komposisjoner. Så starter penselstrøkene når puslespillet ‘sitter’.  Andre ganger starter prosessen direkte med penselstrøk og lag, -og arbeidet står helt fritt til å utvikles underveis.  De samme elementer og mennesker males ofte flere ganger og dukker opp i både malerier og DGA. I maleriene  bestemmes det ofte i løpet av den frie prosessen hvilke mennesker eller situasjoner som skal utvikles. I DGA er det lagvis arbeide med lag skapt for hånd og lag skapt digitalt. Til slutt i prosessen gjøres alle lag om til ett,  og originalen blir en datafil som må trykkes for å bli til et nummerert begrenset opplag til å henges på vegg.

DGA på 300g syrefritt matt papir og med meget god fargebestandighet. Signert og nummerert.  Teknikk: D.G.A.  (Digital Graphic Art) 40 x 30 cm, av Line Elghøy Marsdal. WE RIDE AT DAWN kommer kun i liten størrelse, og har et nummerert opplag på 120 stk.   Line Marsdal har et særegent urbant uttrykk i sine  akrylmalerier og DGA (Digital Graphic Art). Den røffe stilen gir assosiasjoner til slitte murvegger, og menneskene (som ofte vises bakfra)  gir en ekstra følelse av å se utenfra og inn. Enten i andres liv, eller tidsmessig i egne minner.  Eller framover. Inspirasjonen kommer ofte fra detaljer og systemer i urbane miljøer, flokkmentalitet og janteloven.  Og hverdagsliv. Med en forkjærlighet for uvanlige kombinasjoner og kontraster.  På skissestadiet kan det starte med linosnitt og foto. Eller med en tekst, -som utvikles videre til tittel underveis.  Titlene betyr ofte mye i arbeidene.  Når form og komposisjon må skapes før noe uttrykkes på lerret eller digitalt, -er prosessen ofte som et puslespill. Bitene legges mentalt i ulike komposisjoner. Så starter penselstrøkene når puslespillet ‘sitter’.  Andre ganger starter prosessen direkte med penselstrøk og lag, -og arbeidet står helt fritt til å utvikles underveis.  De samme elementer og mennesker males ofte flere ganger og dukker opp i både malerier og DGA. I maleriene  bestemmes det ofte i løpet av den frie prosessen hvilke mennesker eller situasjoner som skal utvikles. I DGA er det lagvis arbeide med lag skapt for hånd og lag skapt digitalt. Til slutt i prosessen gjøres alle lag om til ett,  og originalen blir en datafil som må trykkes for å bli til et nummerert begrenset opplag til å henges på vegg.

Kunstplakat / kunsttrykk 40 x 30 cm, digitaltrykk av Line Elghøy Marsdal. Trykket på 300g syrefritt matt papir og med meget god fargebestandighet. Signert og nummerert.  Teknikk: D.G.A.  (Digital Graphic Art) FLY MED MEG kommer kun i liten størrelse, og har et nummerert opplag på 250 stk.   Line Marsdal har et særegent urbant uttrykk i sine  akrylmalerier og DGA (Digital Graphic Art). Den røffe stilen gir assosiasjoner til slitte murvegger, og menneskene (som ofte vises bakfra)  gir en ekstra følelse av å se utenfra og inn. Enten i andres liv, eller tidsmessig i egne minner.  Eller framover. Inspirasjonen kommer ofte fra detaljer og systemer i urbane miljøer, flokkmentalitet og janteloven.  Og hverdagsliv. Med en forkjærlighet for uvanlige kombinasjoner og kontraster.  På skissestadiet kan det starte med linosnitt og foto. Eller med en tekst, -som utvikles videre til tittel underveis.  Titlene betyr ofte mye i arbeidene.  Når form og komposisjon må skapes før noe uttrykkes på lerret eller digitalt, -er prosessen ofte som et puslespill. Bitene legges mentalt i ulike komposisjoner. Så starter penselstrøkene når puslespillet ‘sitter’.  Andre ganger starter prosessen direkte med penselstrøk og lag, -og arbeidet står helt fritt til å utvikles underveis.  De samme elementer og mennesker males ofte flere ganger og dukker opp i både malerier og DGA. I maleriene  bestemmes det ofte i løpet av den frie prosessen hvilke mennesker eller situasjoner som skal utvikles. I DGA er det lagvis arbeide med lag skapt for hånd og lag skapt digitalt. Til slutt i prosessen gjøres alle lag om til ett,  og originalen blir en datafil som må trykkes for å bli til et nummerert begrenset opplag til å henges på vegg.

Maleri på lerret str 120x100 cm. (Dybde 4 cm) Fargene gul og rosa POPPER!❤️ Maleriet kan henges rett på vegg. Det er ikke et must med ramme, - lerretet er stiftet på baksiden av blindrammen Acryl, oljepastell Kunstner er Line Marsdal   Viktig informasjon om produktet: Prisen inkluderer Kunstavgiften på 5% til NBKH. (se www.kunstavgiften.no for mer informasjon)